« Electric Op. », l’expo qui célèbre la beauté des motifs géométriques

« Electric Op. », l'expo qui célèbre la beauté des motifs géométriques
“Pintura Generative”, d'Eduardo Mac Entyre, 1970 ©Brenda Bieger/Buffalo AKG Art Museum

À partir du 4 avril prochain, le Musée de Nantes s’associe au Buffalo AKG Art Museum et rend hommage aux créations géométriques, de l’art optique à l’art numérique. 

Suite à l’apparition de l’ordinateur à la fin des années 1950, certains artistes délaissent volontiers les portraits hyperréalistes pour des formes abstraites. Ainsi, dès la décennie suivante, l’abstraction prend des airs de formules mathématiques, de contours géométriques et trompe-l’œil. C’est la naissance de l’art optique – ou Op art -, porté par des artistes comme Victor Vasarely, Wojciech Fangor, Yaacov Agam ou encore Jesús Rafael Soto. C’est surtout le point de départ de l’exposition Electric Op.De l’art optique à l’art numérique : d’abord présenté au Buffalo AKG Art Museum, l’évènement s’installe cette année en France, au Musée d’Arts de Nantes plus précisément, à compter du 4 avril 2025.

Une installation en forme d'amoncellement d'ordinateurs est positionnée au centre d'un espace musée, face à trois peintures pixelixées.
Vue d’installation Electric Op. ©Brenda Bieger/Buffalo AKG Art Museum

L’art au temps de l’abstraction géométrique

Qui d’autre que cette institution pour accueillir cette grande exposition au sujet de la forme géométrique dans l’art ? Riche d’une collection abstraite d’exception, le Musée de Nantes s’est naturellement appuyé sur ses ressources, ainsi que sur des prêts accordés par le musée américain afin de dévoiler au grand public 80 peintures, dessins générés par ordinateur, sculptures, vidéos et installations numériques. À travers un parcours thématique, c’est donc une histoire singulière qui se découvre : celle de la simplification la plus pure du trait, mais aussi de l’avènement de l’informatique – alors sur le point chambouler toute la société -, du pixel, de la répétition programmée ou même de la binarité.

L’histoire commence donc avec l’Op Art et l’art cinétique, envisagés comme des réponses visuelles aux innovations de leur temps, à l’image des recherches optiques ou du développement de nouveaux médiums, tels que la vidéo. Au Musée d’Arts de Nantes, la possibilité est ainsi offerte de découvrir les premiers usages d’algorithmes répétitifs avant de se familiariser avec la modélisation 3D et les effets esthétiques de la binarité noir et blanc. Les œuvres de Michael Noll, de Victor Vasarely, d’Eduardo Mac Entyre, de Leo Villareal ou de François Morellet représentent dès lors autant une manière de questionner l’essor des technologies de l’information et de la communication que d’observer la manière dont ces pièces ont pu influencer les ingénieurs informatiques dans le développement de ces nouveaux outils.

À lire aussi
Géométriques et étranges, les œuvres d'Ugleh enflamment Internet
©Ugleh
Géométriques et étranges, les œuvres d’Ugleh enflamment Internet
Si vous faites partie de ceux pour qui la symétrie est une véritable obsession, vous allez adorer les œuvres de l’artiste numérique…
29 septembre 2023   •  
Écrit par Zoé Terouinard
Entre art cinétique et interactif : les aurores de Julio Le Parc s’exposent à la Galleria Continua
©Galleria Continua, Les Moulins
Entre art cinétique et interactif : les aurores de Julio Le Parc s’exposent à la Galleria Continua
À 94 ans, le roi de l’Op Art en a encore sous la pédale. Dans son espace du Moulins à Boissy-le-Châtel, la Galleria Continua rend…
21 septembre 2023   •  
Écrit par Zoé Terouinard
"PIXELS" de Miguel Chevalier : que vaut la dernière expo du Grand Palais Immersif ?
©Miguel Chevalier
« PIXELS » de Miguel Chevalier : que vaut la dernière expo du Grand Palais Immersif ?
Première grande exposition parisienne dédiée à l’artiste français Miguel Chevalier, “PIXELS” alterne les formes hypnotiques colorées et…
22 novembre 2024   •  
Écrit par Zoé Terouinard

Explorez
bitforms, l'histoire d'une galerie pionnière
Steven Sacks, New York, une œuvre de Manfred Mohr dans le dos, “P-511/M” © Max C Lee / bitforms gallery
bitforms, l’histoire d’une galerie pionnière
New York, novembre 2001. Deux mois après le 11 septembre, un jeune galeriste ouvre dans le quartier de Chelsea un espace entièrement...
13 juillet 2026   •  
Écrit par Zoé Terouinard
Rencontres SVSN : un certain regard sur le corps féminin
“Cléo” © Coco Chen
Rencontres SVSN : un certain regard sur le corps féminin
Du 8 au 9 juillet, Avignon a une nouvelle fois accueilli les Rencontres Spectacle Vivant, Scènes Numériques. Parmi les showcases...
10 juillet 2026   •  
Écrit par Zoé Terouinard
« Digital Humanities », regard poétique sur les data centers
"Empreintes dessinées”, 2024, série d’empreintes prélevées par frottage dans les data centers © Bernadette Genée et Alain Le Borgne
« Digital Humanities », regard poétique sur les data centers
« Digital Humanities », un titre presque ironique derrière lequel se cache une drôle de question : et si, derrière les infrastructures...
09 juillet 2026   •  
Écrit par Zoé Terouinard
Premier contact : Yannis Mohand Briki, en 3 infos essentielles
© Claire Legrand
Premier contact : Yannis Mohand Briki, en 3 infos essentielles
« Premier contact » est une série de mini-portraits pensés comme des speed-meeting, des premiers points d'accroche avec de jeunes...
08 juillet 2026   •  
Écrit par Zoé Terouinard
Nos derniers articles
Voir tous les articles
POLYGON1993 : "Je veux retrouver les images de l’enfance"
POLYGON1993 : « Je veux retrouver les images de l’enfance »
Des écrans cathodiques moddés, des cartes TCG, des impressions et des collaborations transpacifiques : pour Koi No Yokan, son premier...
17 juillet 2026   •  
Écrit par Benoit Palop
Le mycélium, la sphère, l'architecture : les 5 inspirations de Yue Cheng
Yue Cheng © Quentin Faucomprez
Le mycélium, la sphère, l’architecture : les 5 inspirations de Yue Cheng
Diplômée de l’École nationale supérieure de la photographie d’Arles, passée par le Fresnoy - Studio national des arts contemporains entre...
16 juillet 2026   •  
Écrit par Maxime Delcourt
Faites de l'Image : le low-tech comme manifeste artistique
Christophe Jacquemart et Clément Combes, “X-Bones Experience” © Kinokine
Faites de l’Image : le low-tech comme manifeste artistique
Festival des arts visuels et des « arts numériques » sans prétention, le rendez-vous toulousain Faites de L’Image assume sa logique...
15 juillet 2026   •  
Écrit par Laurent Catala
bitforms, l'histoire d'une galerie pionnière
Steven Sacks, New York, une œuvre de Manfred Mohr dans le dos, “P-511/M” © Max C Lee / bitforms gallery
bitforms, l’histoire d’une galerie pionnière
New York, novembre 2001. Deux mois après le 11 septembre, un jeune galeriste ouvre dans le quartier de Chelsea un espace entièrement...
13 juillet 2026   •  
Écrit par Zoé Terouinard