Pierre Huyghe

Depuis son « Prix spécial du jury » à la Biennale de Venise en 2001, on a vu Pierre Huyghe créer une forêt primaire sur la scène de l’Opéra de Sydney, suivre un pingouin albinos en Antarctique ou se rendre sur une île inondée en Norvège. Autrement dit, le pote de Claude Closky et Nina Childress n’est jamais là où on l’attend, et confirme cette tendance aux contrepieds à chaque nouvelle exposition. En 2024, le Français profitait par exemple de Liminal pour plonger dans la pénombre la Pointe de la Douane, l’un des deux espaces vénitiens de la Collection Pinault, et diffuser un film (Camata) sur un écran XXL, autogénéré grâce à une IA, qui change en temps réel selon le nombre de visiteurs présents dans la salle. C’est frappant d’intelligence et pourtant mystérieux, sensationnel et pourtant dénué de toute forme de sensationnalisme.

Barthélemy Antoine-Lœff

Soucieux de mettre la cause écologique au centre de ses œuvres, le Français dit « travailler là où le monde fond ». C’est-à-dire au cœur des glaciers, là où ses installations plastiques et immersives puisent la sève de leur beauté.

Yosra Mojtahedi ©Axel Fried

Yosra Mojtahedi

Passée par les Beaux-Arts et le Fresnoy, l'artiste iranienne défend un art étrange aux dogmes esthétiques, visant à représenter le langage machine-humain dans des œuvres faisant la part belle à la soft robotique.

François Bellabas ©Stéphanie Solinas/ADAGP, Paris, 2024

François Bellabas

Depuis Paris, où il est basé, François Bellabas a développé un dialogue fécond avec les machines dans l'idée d'hybrider nos repères perceptifs.

Lu Yang

Artiste pluridisciplinaire par excellence, passé par l’Académie nationale des Beaux-Arts de Hangzhou, Lu Yang s'impose comme l'un des artistes les plus passionnants au moment de questionner l'identité à l'ère numérique.